찰리 버스 Charlieverse

 안녕하세요. 찰리입니다. 

 오늘은 식물 그리기를 하는 날입니다.

 지금 이 글을 보고 계신 분들은 대부분 초등학교를 나오셨겠죠? 물론 국민학교를 졸업하신 분들도 계시겠지만요. 생각해보면 마지막 국민학교 졸업생들도 나이가 많지는 않아요. 딱 지금 청년층이라고 할 수 있겠어요. 굳이 초등파와 국민파로 나누려고 이런 이야기를 하려고 한 것이 아니라 예전 초등학교를 떠올렸을 때 생각나는 소리가 있어서입니다. 예전에는 풍금이라고 했죠? 음악시간이면 선생님이 연주해주시던 오르간 소리가 기억에 남습니다. 뭔가 피아노 보다는 탁하고 멜로디언 보다는 묵직한 느낌의 그 소리. 지금은 대부분 신디사이저같은 전자 악기로 다 교체되었겠죠.? 오르간의 그 비에 젖은 듯한 음색이 듣고 싶어지는 날이네요. 이번에 그려볼 꽃은 이런 오르간의 음색과 잘 어울리는 꽃이 아닐까 생각됩니다.  

 오늘 그려볼 꽃은 봉숭아입니다. 쌍떡잎식물 이판화군 무환자나무목 봉선화과의 한해살이풀이라고 불리는 봉숭아. 봉숭아는 봉선화로도 불리죠. 보통 이렇게 두 가지로 불리는 단어는 어느 것이 표준어냐는 시시비비가 있기 마련인데 정답은 봉숭아, 봉선화 모두 표준어라고 합니다. 두 가지 단어가 모두 사람들에게 널리 사용되다 보니 복수의 표준어가 인정된다고 합니다. 저는 봉숭아로 소개해드렸는데 봉숭아라는 이름이 왠지 정감가고 귀엽게 들려서 선택했어요. 봉숭아는 습기가 많은 담벼락이나 화단에 자주 보이는데요. 그 꽃잎으로 손톱에 물을 들이고 톡톡 터지는 씨앗으로 어른들에게 아련한 추억으로 남아있을거예요. 봉숭아가 한 아련하기도 하죠. 비온 다음 날의 담벼락 아래의 봉숭아를 보면 아마 없던 감성도 폭발할 거예요. 이제 그려보겠습니다.

<준비물>

 봉숭아 그리기

  Step 1. 봉숭아의 형태는 주머니와 같은 모습을 하고 있어요. 주머니 앞으로 2개의 잎이 겹쳐져 있는 형태를 기본으로 그립니다. 

  Step 2. 꽃잎의 대략적인 형태, 꽃과 줄기가 연결되는 부분을 관찰하여 간략하게 스케치합니다.

  Step 3. 꽃잎의 주름진 부위, 겹쳐지는 부위 등을 좀 더 디테일하게 그리면서 선을 정리합니다.

  Step 4. 가볍게 명암을 넣고 마무리합니다.

 영상으로 보겠습니다. 

 봉숭아 꽃의 형태는 직접 보고 관찰해보시는게 어떨까 싶어요. 지금까지 나온 다른 꽃들에 비해 입체적으로 가려진 부분도 많기 때문에 사진이나 그림만으로 참고하는 것 보다 직접 보시는 것을 추천드립니다. 특히나 봉숭아 같은 경우는 어디에나 쉽게 접할 수 있고 금전적으로도 문제가 되지않는 식물이기도 하죠. 아마 겨울철이라도 따뜻한 실내라면 충분히 꽃을 피울 수 있지 않을까 생각됩니다. 여름철이 제철이긴 하지만요. 저는 내년 여름방학 숙제로 미뤄야 겠습니다.

 다음 시간에 뵙겠습니다. 감사합니다.

 찰리입니다. 

 오늘은 사물 그리기를 하는 날입니다.

 1년 전 쯤 셜록 홈즈에 관한 한 영화를 보았습니다. 미스터 홈즈라는 셜록 홈즈의 노년에 관한 이야기를 다룬 영화였어요. 지금까지의 사건 속에 있는 셜록 홈즈의 이야기가 아닌 홈즈 자신의 변화에 관한 이야기여서 재밌게 보았습니다. 영화 이야기도 좋지만 저는 여기서 홈즈 영화 속 책상에 눈이 가더라구요. 중세 유럽에 관한 영화에서 흔히 보였지만 가장 최근에 본 이미지가 이 영화에서였기 때문에 기억에 남습니다. 홈즈 영화의 중세 유럽식 책상이란 것은 세크리터리라고 불리는 책상인데요. 책상에 필기구나 다른 개인용품을 수납할 수 있는 서랍장이나 공간이 많은 책상입니다. 문양도 문양이고, 그 아름다움 형태도 제가 좋아하는 부분이지만 제가 가장 좋아한 부분은 그 비밀스런 수납공간 들입니다. 열릴 것 같지 않은 부분조차 섬세하게 열리며 수납할 수 있는 공간이 들어나는 매력이란 정말 아름다운 것 같습니다. 영어로 세크리터리면 비서라는 뜻이라는데 비밀스런 이름으로 잘 어울리네요. 

 오늘 그려볼 가구는 책상 입니다. 지난 주에 테이블을 그렸었는데 어떻게 보면 책상과 테이블을 물건을 올려놓는다는 점에서는 비슷한 부류의 가구라고 할 수 있겠죠. 하지만 가장 큰 차이는 책상은 개인공간이라는 점이죠. 책을 읽거나 공부를 한다거나 다른 어떤 행동을 하던 책상은 오롯이 개인의 공간으로 사용됩니다. 그만큼 프라이버시도 보장되어야하고 비밀스럼 공간이기도 합니다. 저도 비밀이야기 좋아하는데 그래서 제 방처럼 조금 작으면서 책상으로 포근하게 감싸져있는 비밀공간을 좋아합니다. 연광성은 없는 이야기였네요. 이제 그려보겠습니다.

<준비물>

 책상 그리기

  Step 1. 그려볼 책상은 사무용 책상입니다. 기본적인 형태는 길쭉한 박스형태의 직육면체입니다. 

  Step 2. 이제 선의 방향을 맞춰가며 책상의 두께, 다리, 서랍을 대충대충 위치를 잡아 스케치합니다.

  Step 3. 대충 더럽게 스케치된 선들을 깔끔하게  그립니다.

  Step 4. 간단히 명암을 넣고 마무리합니다.

 영상으로 보겠습니다. 

 어쩜 저렇게 투시가 일관성있게 틀어지는지 모르겠네요. 책상은 보통 서랍이 있기도 하고 없기도 하죠. 그러니까 난이도나 설정에 따라 서랍의 개수, 다리형태., 책꽂이 등을 덧붙여 그려주시면 좋겠습니다. 서랍 좋아하시고 비밀이 많으시면 서랍과 수납공간을 한 가득 그려주시면 되겠습니다. 

 여기까지 하고 다음 시간에 뵙겠습니다. 감사합니다.

 안녕하세요. 찰리입니다. 

 연필로 인간에 대해 그려보는 시간입니다.

 예전 블로그를 처음 시작할 때 쯤에 얘기 했었는지 기억이 나지 않지만 저는 만시간의 법칙에 대한 이야기를 좋아합니다. 어느 분야에서든 만시간의 시간 동안 꾸준히 행동하면 그 분야에서 전문가가 될 수 있다는 법칙이었죠. 개인의 역량 차이는 있겠지만 꾸준하면 해낼 수 있다는 것이죠. 하고 싶은 일은 많고 실력은 어중간한 저 같은 사람에게는 지금 하는 일들을 꾸준하게 이어나갈 수 있게 해주는 힘이 되는 말입니다. 이제 마음 편히 하기만 하면 됩니다. 그런 면에서 인간 그리기 쪽은 다른 카테고리에 비해 시간이 좀 더 있어야 할 것 같네요. 인간 대충 그리기 2번째 시즌 마지막 시간 시작하겠습니다. 

 오늘은 여성을 그려보겠습니다. 시즌2의 마지막 여성그리기 입니다. 인간 대충 그리기 시즌 1 마지막에서 근육질의 남성과 구분이 가지 않는 여성 그림을 보고 충격받으신 분 계신가요? 싸이클이 한 번 돌았으니까 이번엔 좀 괜찮아졌겠지 라고 생각하신다면 이번에도 No 입니다. 아직도 저는 남성과 여성의 골격이나 근육의 차이에 대해 정확히 이해하고 있지 않습니다. 유전적으로는 기본적으로 같은 뼈, 같은 근육으로 이루어져 있고 호르몬이나 골격 모양, 특징적이 인체의 차이로 성별이 나뉘는 것이지만 그것들이 저에게는 꽤나 복잡하게 느껴지네요. 제가 이해하고 있는지 그려보겠습니다.   

<준비물>

 여성 그리기

  Step 1. 얼굴, 목, 몸통을 동그라미와 직사각형으로 우선 그리고 몸통을 기준으로 각 관절과 부분을 기본 도형으로 그립니다. 

  Step 2. 얼굴의 각 부분도 자리를 잡아 그려주고, 몸통의 각 부분에서 큰 근육을 위주로 러프하게 그립니다.

  Step 3. 스케치 선을 정리하면서 직선에서 곡선으로 이어질 부분이나 각이진 부분을 다듬어 그립니다.

 영상으로 보겠습니다. 

 충격적이죠? 제가 여성을 이해하는 시선이 이 정도입니다. 지난 시간과 남성 그리기와 크게 다르지 않습니다. 이번 시즌도 이렇게 끝났습니다. 그림을 보면 실패한 것 처럼 보일지 모르지만 저는 제가 생각한 연습방법을 충실히 수행하고 있습니다. 제 입장에서는 성공이고 성취 목표를 클리어한 셈이죠. 다음 주 부터 곧 바로 이어질 인간 대충 그리기 시즌 3에서는 제 머리를 괴롭혀서 좀 더 인간을 이해해보도록 하겠습니다.

 다음 시간 새로운 내용으로 찾아뵙겠습니다. 감사합니다.

 안녕하세요. 찰리입니다. 

 이번 시간은 동물들을 그려보는 시간입니다.

 중국 베이징의 나비가 날개짓을 하면 그 날개짓이 대기에 영향을 주어 시간이 지날수록 증폭되어, 긴 시간이 흐른 후 미국 뉴욕에 허리케인이 발생한다. 작은 사건 하나에서 엄청난 결과가 나온다는 나비효과의 설명이죠. 많은 사람들이 단순히 작은 일도 대충하지 않고 열심히 한다면 큰 성과로 돌아온다 같은 교훈으로 생각하는 경우가 많습니다. 하지만 나비효과는 실제 기상관측에 관련된 학설이라고 할 수 있죠. 미국의 기상학자가 날씨의 예측이 어려운 이유를 조사하던 중 지구 어디에선가 일어나는 작은 변화가 큰 수치에 영향을 준다는 결과를 설명하기 위한 이론이라고 할 수 있습니다. 우리는 실제하는 것도 눈에 보이지 않거나 믿기 힘든 것이라면 믿기 좋고 듣기 좋은 말로 이해하려는 것은 아닐까요? 

 오늘은 나비를 그려보겠습니다. 곤충류 나비목에 총칭인 나비. 나비에 포함되려면 한 가지 구분이 따라붙는데 그것은 낮에 활동한다는 것입니다. 기본적으로 나비목에 포함되지않는 나비같은 곤충은 모두 나방으로 분류된다고 합니다. 생각해보면 군대에서 저를 무섭게 하던 곤충은 대부분 나방 종류였던 기억이 나네요. 나비도 사실 그렇게 좋아하지는 않습니다. 어릴 적에는 동요나 동화에서 예쁘고 아름다운 모습으로 보여졌지만 저는 보고 말았어요. 나비의 얼굴을요. 외모만 보고 판단하지 말라고는 하지만 나비의 얼굴, 꿀을 빨아먹는 그 입의 형태는 제가 그렇게 좋아할만한 이미지는 아니었습니다. 하지만 그래도 여전히 나비는 곤충을 대표들 중 하나이고 나비 보다 징그럽다고하면 징그러운 곤충이나 벌레들은 얼마든지 더 있으니까 오늘도 그져 그려보겠습니다. 사실 비호감인 대상도 그림을 그리기 위해 자주 보다 보면 호기심도 생기고 하죠. 일단 그려보겠습니다.

<준비물>

 나비 그리기

  Step 1. 나비는 머리, 가슴, 배의 구분이 있지만 그렇게 티가 나지는 않습니다. 그렇게 크게 몸통과 날개로 구분해서 그리겠습니다.

  Step 2. 이제 머리, 가슴, 배를 좀 더 구분하고 날개도 더 예쁘게 그립니다.

  Step 3. 러프하게 그려진 선들을 다듬어주면서 디테일한 부분을 스케치합니다. 날개 무늬도 그립니다.

  Step 4. 간단하게 명암을 넣습니다. 무늬의 어두운 부분도 칠해주면 끝입니다.

 영상으로 보겠습니다. 

 무엇이든 너무 과한 것은 좋지 않은듯 합니다. 적당히 예뻐보이는 위치나 크기를 잘 잡아주면 대상의 새로운 모습 좋은 모습을 발견할 수 있을 것 입니다. 이 얘기가 아마도 구도와 관련된 내용이 아닐까 생각되네요. 대상을 한정된 캔버스에 어떻게 위치 시켜야 좀 더 좋아보일까 하는 고민말이죠. 그래도 아직까지는 고민하지 않으려고 합니다.

 오늘은 여기까지 입니다. 감사합니다.

 안녕하세요. 찰리입니다. 

 오늘은 식물 그리기를 하는 날입니다.

 옛 조상들은 자연의 모습을 통해서 깨달음이나 마음가짐을 배우고는 하셨습니다. 일 년의 계절의 변화, 그 속에서 나름의 법칙으로 살아가는 많은 동, 식물들의 모습은 조상들이 살아가는데 필요한 지혜를 빌려주기도하고, 어떻게 살아가야 하는가에 대한 대답이 되어주기도 했다고 하죠. 그래서 조상들의 방에는 그런 정신과 지혜를 상징하는 여러 동식물의 그림이나 문양조각이 곳곳에 남겨놓기도 했습니다. 이런 그림, 문양들이 의미하는 몇 가지를 소개해 드린다면 사군자(선비정신), 포도(다산), 박쥐(다복), 다람쥐(부귀다산), 석류(다산), 거북(장수), 모란(신선부귀) 등이 있습니다. 이 중에 하나라도 있으면 걱정 고민이 조금은 덜어질듯 하네요. 여러분의 집 안에도 이런 복들이 한 가득 차오르길 바라면서 시작해보겠습니다.

 오늘 그려볼 꽃은 매화입니다. 속씨식물 쌍떡잎식물 장미목의 낙엽교목인 매화는 매화 보다는 매실나무로 분류되는 것이 알기 쉬울듯 합니다. 우리는 흔히 매화 꽃과 매실 열매를 따로 떼어놓고 생각하는 경우가 많은데요. 하지만 이 두 가지 모두 하나의 나무에서 자라납니다. 매화는 역사에서 사군자, 세한삼우로도 알려져 있죠. 혹독한 환경에서도 자라나는 모습이나 변하지 않는 모습이 군자와 같다고 하여 그렇게 불려진다고 합니다. 그래서 선비의 방에는 사군자 매화, 난초, 국화, 대나무의 그림이나 조각을 흔하게 볼 수 있었다고 하죠. 저는 선비정신은 몰라도 매실장아찌가 맛있다는 것은 잘 압니다. 입맛이 떨어지는 여름철에 매실장아찌를 곁들여 먹으면 참 좋죠. 역시 먹을 이야기로 끝내면 이야기가 편해지는 것 같네요. 이제 그려보겠습니다.

<준비물>

 매화 그리기

  Step 1. 매화 꽃의 기본형태는 코스모스와 비슷한 수레바퀴형입니다. 중심에는 꽃술이 들어갈 영역도 설정합니다.

  Step 2. 5개의 꽃잎으로 나누어 꽃잎의 형태를 대략적으로 그립니다.

  Step 3. 러프하게 스케치한 꽃잎을 정리하여 그려주고, 꽃술과 줄기, 가지부분을 그립니다.

  Step 4. 가볍게 명암을 넣습니다.

 영상으로 보겠습니다. 

 매화는 여러 송이가 함께 피어나면 더욱 예쁩니다. 그래서 남는 자투리 공간을 이용해서 한 송이를 더 그려보았습니다. 사실은 시간이 조금 남아서 그린 것이지만 확실히 한 송이 더 그린만큼 그림이 좋아진 느낌이네요.

 오늘은 여기까지 그리겠습니다. 다음 시간에 뵙겠습니다. 감사합니다.